2015年12月30日

工藝之美《Bolex: The Last Employee 》紀錄片預告片

即將出爐的國外紀錄長片《Bolex: The Last Employee 》,講述瑞士製作的BOLEX, Kern鏡頭和Nagra精準工業文化。

預告片在這裡:

2015年12月10日

16mm手繪工作坊成果@國立清華大學藝術中心 2015/10月


 2015年10月17/18/24/25日,連續兩個週末、共計四個整天的16mm手繪工作坊終於完成了!
 國立清華大學藝術中心主辦的「手繪16mm工作坊」,目的是希望清大的學生能夠有認識電影膠片與藝術創作的機會,增進多元發展管道。對我來說,能在清大舉辦16mm手繪工作坊別具意義,除了是有幸回到母校回饋學弟妹之外,也算是終於能夠把我在舊金山藝術學院(San Francisco Art Institute)四年的實驗電影重鎮學習與訓練,將各項技術跟創作思維分享給學弟妹。
 清華大學藝術中心非常非常有心,幫忙籌備了許多的設備以及購置材料,讓學生可以在材料費上「節省」一些,以專心發揮最大的創作力。
 這堂工作坊是使用16mm透明與黑膠片創作,從手繪電影的概念開始,介紹動畫、電影與工藝的關聯,同時從實驗電影出發,帶入當代動態影像藝術如何結合裝置藝術的各國案例。最後成果非常歡迎以個人或團體製作的方式,完成手繪影像作品或裝置藝術或結合其他藝術元素呈現作品。呈現方式可以使用16mm現場放映,或是轉成數位檔案配上音樂、音效,或是結合其他自己拍攝的影像也都可以!
 手繪膠片除了膠片是大家都一樣的媒材之外,上色或刮除或各種發想的工具、零件、材料、墨水、毛髮、粉塵、膠帶等等,都是由每一位學員自己發想、嘗試、觀摩、學習以及各自從中發現獨特的樂趣與饗宴。

我們上課的空間並不大,大家面對面而坐,卻在自己的小位子上面創造了無限美妙的世界! 
 
設備雖然有點簡陋,大家的創意無窮,回想起來真的很想宣揚人類的創造力無限。

這位同學蒐集了整整四天的灰塵完成作品,沒想到灰塵也可以成為電影的第一主角吧!

左邊的同學正在使用剛絲絨奮力刮除藥膜面,右邊的同學正在嘗試彩色泡泡上色!     





我們還約了一天晚上在蘇格貓底咖啡屋做成果放映!


 大家都是非常傑出的創作者!


 作品欣賞


影像清潔者記錄_吳育蓁

媒材:16mm膠卷、灰塵、黏著劑
創作理念:
利用投影放大的效果,呈現細小的東西,黏地板的灰塵,蒐集日常的產物,觀看時間的代謝,靠近地面,工作黏與刮,形成身體習慣的律動,看似垃圾般的存在,透過放大,失去原本的質地,反而俱有繪畫性與勞動的身體感。灰塵與垃圾在時間的流動,反而更接近邊緣化產物所微不足道的細節。

創作理念:
我想我是創意素材比較少的作品,所以花費比較多心思在形象的變化上。影片分成獨立的兩部分,前半段是在講從宇宙誕生到現代的事情,後半段則是想呈現一個生命循環,吃與被吃的故事,而吃與被吃也包含了人與人之間的傷害、剝奪。沒有什麼大道理,只是想呈現出一個故事,或是會真實發生的事情。 


聯想節奏_林畇劭





創作理念:
Imagine those you can not see
不是七月 但看見看不見


T iME_黃俊愷

呈現方式:直接使用16mm放映(含聲音)
創作理念:
時間不斷流逝 無法停止
春夏秋冬
生老病死

我們在是非交錯的黑白裡
各自寫下音符
綠黃燈紅
或藍或紫

唱盤持續轉動 當唱針落下
剎那即是永恆
永恆近在咫尺


宇宙初始_陳劭敔

創作理念:

萬物起於混沌,今日的勻稱來自過往的漲落,以超越光速的極限承接。模糊的思維逐漸清晰,單調的對稱開始破缺,人的趣味顯現。萬物仍是混沌。


尖端上的速度_林郁格

創作理念:
前半段以書寫一格一字的方式將當下閃過的思緒附著在膠片上,放映的速度會讓觀賞者只能約略看出單字或單詞,而來不及堆疊進而形成意念,一眼即是感嘆何嘗不是我們生活中的體驗;每個人對於每個文字有不同的敏銳度,能夠接受到的資訊不盡相同ㄝ或許要藉由集結各自持有的認知才是解開疑問的方向。後半段採用不同的材質隊逐格膠片產生連續的刻痕,刻痕會因爲施力大小、施力角度和接觸物粗細,出現不同色澤深淺的痕跡,其中材質以菜瓜布和大理石尖端為例,前者刮除不透光塗層的較淺、形狀較細,後者較深較粗。如果真相藏在層層的遮掩後面,清除所需的阻礙也是解決內心疑惑的方法,但真相與期待總會形成強烈對比,看不清楚能看到的色澤反而更多,期勉自己不被內心的框架束縛住,繽紛的視野又內而外。


睡一下_陳芳儀

創作理念:
很喜歡醒來後慢慢回想做夢的場景,很神秘,就像詩一樣,所以用一首詩當旁白。夢也象徵美好的事情,現在的生活雖然忙碌,但身心靈都很滿足,所以想做夢這個題材。短短一分多鐘的夢感覺上像畫了幾千格的底片一樣長。


Deer Walk_蔡庭萱

創作理念:
倒數變身
也許下著光的雨不停
成為你的藍色
星星泡沫  棉絮迷宮
妄想你十二星座的各種樣貌
月光墨水從容流動
逐格閃過的角  溫熱的
我多麼想
___148sec/color/2015


消失_林杏惠

創作理念:
生在海水泛起的漣漪裡,生在你的笑容裡。我們相聚,我們分離,我們跳著又近又遠的圓舞曲,看的是花,聽的是不停的雨。
黑色容易讓我想起自己,容易讓我消失在黑夜裡。


幾度C?_黃薇倢

創作理念:
夢想要追,身體也要顧。在創作期間打敗病魔而來的體會,提醒自己要記得好好吃飯。


Things I like_簡巧茹

創作理念:
我把很多我喜歡的東西元素加在我的作品裡,像是彩虹、彩色點點、花跟一些奇怪的東西,甚至還有我家狗狗的名字。我想以這件作品來紀念她,也希望每次看到這件作品時,心情都可以很好。


Markokintana_董承平(作品創作中)

創作理念:
今年九月去沖繩水族館遇見這隻美麗的生物,深深被牠在海中的身影迷住。行動較其他鯊魚緩慢,嘴巴很大也只拿來吸浮游生物。生性脾氣好,容易親人,以往漁民曾經常趁機捕殺,瀕臨絕種,所以自己叫牠憨仔。海裡鯨鯊游來,再緩緩游向銀河。這是最當初對畫面的構想,海底景象隨著憨仔的遊憩,進了銀河,轉化成繁星。底片的使用也從基片上色切轉成藥膜刮片來呈現。今早為了寫創作理念,查了資料才發現,在馬達加斯加,鯨鯊叫做Markokintana,正是「繁星」之意。印尼爪哇人也以「背部有星星的魚」來命名。


莊向峰作品



廖景棟作品



陳貞伃作品